Démarche artistique :
Gaëlle Gourvennec et Marie Vaiana travaillent ensemble depuis vingt ans. Elles se sont rencontrées à l’école Claude Mathieu à Paris où elles ont, entre autres, suivi une formation inspirée de l’expressionnisme allemand avec Diana Ringel. Entre danse et théâtre, leur recherche s'articule autour de quelques questions : quel langage corporel inventer qui soit commun à un groupe ? quelle place laisser au signe dans la représentation ? et quelle peut être sa puissance d’évocation ? Elles défendent un théâtre de proximité accessible à tous.tes, et accordent une grande importance à la rencontre entre artistes de cultures différentes (Afrique-Europe), ou d'expressions artistiques différentes (Musique-Cirque-Théâtre). En 2003, elles créent la compagnie Les plaisirs chiffonnés autour du spectacle «L’Homonyme» de Marie Vaiana. La compagnie est ensuite en résidence au Théâtre des Deux Marronniers de Corroy-le-Château en Belgique à partir de 2010. Depuis 2016, le siège de la compagnie est à Ixelles. Elles développent leurs activités pédagogiques en donnant de nombreux ateliers d'écriture et de jeu théâtral en Belgique, en France et en Afrique de l’Ouest.
Pour la comédienne et metteuse en scène Gaëlle Gourvennec, l'approche du corps est un élément primordial de la recherche artistique qu'elle développe depuis plusieurs années. Ce travail cherche à explorer et à concrétiser le rapport à l'autre et donc le rapport à soi dans l'espace. Cette recherche s'appuie sur des techniques artistiques différentes et complémentaires : les arts martiaux (kinomichi avec Maître Noro et sabre (Ecole Katori)), l'école expressionniste allemande (Diana Ringel), la méthode Grotowski (Nadine Abad) et la Danse Actuelle (Dominique Buttaud). En 2020, elle réalise sa première mise en scène Désosse-moi (si tu l’oses!) au Théâtre de la Vie à Bruxelles. Le spectacle mêle musique, danse et poésie pour questionner les représentations du corps féminin et les impératifs sociétaux qui le contraignent. Elle travaille actuellement sur une nouvelle création interdisciplinaire qui aura pour thématique les violences sexuelles sur mineur.es. Gaëlle travaille parallèlement avec d’autres compagnies en tant qu’interprète, en particulier dans des projets interdisciplinaires : Noces d’or (2003) et Pourquoi la Polka est-elle une punition ? (2004) avec la chorégraphe Maybelline Quennesson ; Réclame (2007) et Sur l’oubli (2012) avec la compagnie Belles Absentes-Julien Marcland ; Puisque tu es des miens de Daniel Keene, mise en scène de Louise Loubrieu (2006) ; Kiviv, projet de recherche autour de la viole de gambe, du kinomichi et de la danse avec Christine Lejeune (2013). Elle joue dans les courts-métrages expérimentaux de vidéo danse de la réalisatrice Hélène Ducrocq.
En tant qu'autrice et metteuse en scène, Marie Vaiana réalise plusieurs projets théâtraux qui tournent à la fois en Belgique, en France et en Afrique de l'Ouest: «Le Songe d'une nuit d'été», «Gustave et Antoine», «Antigone», «Petit Emir»... En tant qu'autrice dramatique, elle reçoit la bourse de la FWB en 2007 pour une résidence d'écriture à la Chartreuse de Villeneuve-lez-Avignon. Ses textes sont également reconnus en France par le Centre National du Théâtre dans le cadre de l'aide nationale à la création de textes dramatiques. En 2014, elle est invitée à la manifestation Bat La Lang à La Réunion et participe au Séminaire International du Festival TransAmériques à Montréal. Elle écrit des courtes pièces à destination des jeunes pour l’association Draméducation en Pologne, publiées chez Dramédition. Sa pièce “Hector est noir, ou l'origine, l'ADN et Dieu” est éditée en 2019 aux Editions Passage(s) dans la collection Libres courts au Tarmac. “C’est l’histoire d’une fille...” est sélectionnée dans la cadre de Didascalies 2020 par la SACD et par le Magasin d’Écriture théâtrale pour le comité de lecture La Liseuse. En 2021, elle participe comme autrice au Manx Cat Project (Écarlate la compagnie) et écrit la pièce “Détonantes” jouée en Fédération Wallonie-Bruxelles en 2022-23. Elle rejoint l’équipe pédagogique du Master en Arts du Spectacle à l’ULB en 2023 pour enseigner l’écriture dramatique et le jeu d’acteur.
Gaëlle Gourvennec et Marie Vaiana travaillent ensemble depuis vingt ans. Elles se sont rencontrées à l’école Claude Mathieu à Paris où elles ont, entre autres, suivi une formation inspirée de l’expressionnisme allemand avec Diana Ringel. Entre danse et théâtre, leur recherche s'articule autour de quelques questions : quel langage corporel inventer qui soit commun à un groupe ? quelle place laisser au signe dans la représentation ? et quelle peut être sa puissance d’évocation ? Elles défendent un théâtre de proximité accessible à tous.tes, et accordent une grande importance à la rencontre entre artistes de cultures différentes (Afrique-Europe), ou d'expressions artistiques différentes (Musique-Cirque-Théâtre). En 2003, elles créent la compagnie Les plaisirs chiffonnés autour du spectacle «L’Homonyme» de Marie Vaiana. La compagnie est ensuite en résidence au Théâtre des Deux Marronniers de Corroy-le-Château en Belgique à partir de 2010. Depuis 2016, le siège de la compagnie est à Ixelles. Elles développent leurs activités pédagogiques en donnant de nombreux ateliers d'écriture et de jeu théâtral en Belgique, en France et en Afrique de l’Ouest.
Pour la comédienne et metteuse en scène Gaëlle Gourvennec, l'approche du corps est un élément primordial de la recherche artistique qu'elle développe depuis plusieurs années. Ce travail cherche à explorer et à concrétiser le rapport à l'autre et donc le rapport à soi dans l'espace. Cette recherche s'appuie sur des techniques artistiques différentes et complémentaires : les arts martiaux (kinomichi avec Maître Noro et sabre (Ecole Katori)), l'école expressionniste allemande (Diana Ringel), la méthode Grotowski (Nadine Abad) et la Danse Actuelle (Dominique Buttaud). En 2020, elle réalise sa première mise en scène Désosse-moi (si tu l’oses!) au Théâtre de la Vie à Bruxelles. Le spectacle mêle musique, danse et poésie pour questionner les représentations du corps féminin et les impératifs sociétaux qui le contraignent. Elle travaille actuellement sur une nouvelle création interdisciplinaire qui aura pour thématique les violences sexuelles sur mineur.es. Gaëlle travaille parallèlement avec d’autres compagnies en tant qu’interprète, en particulier dans des projets interdisciplinaires : Noces d’or (2003) et Pourquoi la Polka est-elle une punition ? (2004) avec la chorégraphe Maybelline Quennesson ; Réclame (2007) et Sur l’oubli (2012) avec la compagnie Belles Absentes-Julien Marcland ; Puisque tu es des miens de Daniel Keene, mise en scène de Louise Loubrieu (2006) ; Kiviv, projet de recherche autour de la viole de gambe, du kinomichi et de la danse avec Christine Lejeune (2013). Elle joue dans les courts-métrages expérimentaux de vidéo danse de la réalisatrice Hélène Ducrocq.
En tant qu'autrice et metteuse en scène, Marie Vaiana réalise plusieurs projets théâtraux qui tournent à la fois en Belgique, en France et en Afrique de l'Ouest: «Le Songe d'une nuit d'été», «Gustave et Antoine», «Antigone», «Petit Emir»... En tant qu'autrice dramatique, elle reçoit la bourse de la FWB en 2007 pour une résidence d'écriture à la Chartreuse de Villeneuve-lez-Avignon. Ses textes sont également reconnus en France par le Centre National du Théâtre dans le cadre de l'aide nationale à la création de textes dramatiques. En 2014, elle est invitée à la manifestation Bat La Lang à La Réunion et participe au Séminaire International du Festival TransAmériques à Montréal. Elle écrit des courtes pièces à destination des jeunes pour l’association Draméducation en Pologne, publiées chez Dramédition. Sa pièce “Hector est noir, ou l'origine, l'ADN et Dieu” est éditée en 2019 aux Editions Passage(s) dans la collection Libres courts au Tarmac. “C’est l’histoire d’une fille...” est sélectionnée dans la cadre de Didascalies 2020 par la SACD et par le Magasin d’Écriture théâtrale pour le comité de lecture La Liseuse. En 2021, elle participe comme autrice au Manx Cat Project (Écarlate la compagnie) et écrit la pièce “Détonantes” jouée en Fédération Wallonie-Bruxelles en 2022-23. Elle rejoint l’équipe pédagogique du Master en Arts du Spectacle à l’ULB en 2023 pour enseigner l’écriture dramatique et le jeu d’acteur.
